2016年6月6日，伟易博艺术与治理研究中心Workshop系列运动艺术论坛携手尤伦斯今世艺术中心（UCCA）与北京大学历史系艺术史教研室举配合举行艺术论坛，以“谁是劳森伯格”为题泛论美国艺术巨匠劳森伯格的其人其事。
讲座约请劳森伯格的恒久相助策展人苏珊·戴维森、大卫·怀特，北京大学教授、艺术谈论家朱青生、策展人许晓菁，以及UCCA馆长田霏宇梳理劳森伯格的创作历程，探讨他对艺术史的影响及其为中美文化交流所做的孝顺。
▲讲座现场
田霏宇：今天我们向各人先容6月12日即将在UCCA开幕的展览“劳森伯格在中国”。罗伯特·劳森伯格（Robert Rauschenberg），与中国的关系源远流长。1985年11月，许多中国艺术家从南方通宵坐火车来到北京，只为寓目为期18天在中国美术馆的“劳生柏作品国际巡回展”。现实上，在美国和天下艺术史中，人们一直地重新评判劳森伯格的创作。今年算是“劳森伯格之年”。劳森伯格的大型回首展即将在伦敦泰特现代美术馆举行，随后这一展览将巡回到纽约现代艺术博物馆。
▲尤伦斯今世艺术中心馆长田霏宇
首先，让我们把话筒交给朱青生教授。
朱青生：劳森伯格为中国今世艺术做出了重大的孝顺。一样平常以为，劳森伯格是一位波普艺术家；更早的时间，他在黑山学院非�；钤�。
▲谈论家朱青生
他创立了一无所有的“白色绘画”，但又发明这只是其时盛行的笼统绘画与少少主义的回光返照，便决议扬弃它。一小我私家创立优异的作品，却突然自行扬弃它，去开拓另一条蹊径，肩负起开宗立派的使命。
▲罗伯特·劳森伯格，“白色绘画”系列，1951。图片泉源于罗伯特·劳森伯格基金会官网。
在今天，主要的不是艺术家，也不是艺术作品，而是一种艺术的精神——面临我们自己的枷锁之时，敢于突破它，劳森伯格就是这样一个模范。当一个枷锁还没有形成的时间，他就已经找到了突破它的理由，一生坚持着小心。
▲罗伯特·劳森伯格（1925–2008），《展览海报/劳生柏作品国际巡回展》，1985，胶版印刷、纸板，87.3 x 61 cm。作品：? 罗伯特·劳森伯格基金会2016。
1985年，劳森伯格在中国举行展览，谁人时间我刚从中央美院研究生结业，留校领先生。这时，中国的一些艺术家已经意识到今世艺术并非某一种气概，而是每小我私家必需直接面临和创立的一种可能性。正是在这一转折点，劳森伯格向我们指出，作为艺术家应该寻找对艺术的诠释，而不但仅是创立一件艺术作品。这就是劳森伯格对中国的意义之所在.
▲策展人苏珊·戴维森
苏珊·戴维森：劳森伯格的祖先来自德国、波兰、瑞典，而他自己在德克萨斯州出生，生于很是富足的家庭，受到相当古板的教育。劳森伯格一直地把自己的生涯融入艺术中。在德克萨斯州的时间，他在生物课上被要求剖解一只田鸡，他强烈拒绝这么做。厥后他加入了水师。他1948年奔赴巴黎，之后去了黑山学院，即北卡罗来纳州的先锋艺术学院。1950年，他最先创作一系列摄影作品——摄影贯串了劳森伯格的整个艺术生涯。
▲罗伯特·劳森伯格(1925–2008)，《自画像明信片黑山（Ⅰ）》，1952。明胶卤化银照片，14.3 x 8.3 cm ?罗伯特·劳森伯格基金会。
职业生涯早期，劳森伯格创作了一系列以单色为主的作品，譬如“玄色绘画”系列，逐渐彰显出自己的奇异气概。
▲罗伯特·劳森伯格，“玄色绘画”系列，1951-1953。图片泉源于罗伯特·劳森伯格基金会官网。
只管他很是浏览其时纽约画派的艺术家，却照旧想走一条奇异的蹊径，并在1951年创作“白色绘画”，作品完全以白色为主色调，许多品评家都说这件作品在很洪流平上反应了眼中的天下。这件作品在艺术史上很是主要，与音乐家约翰·凯奇的《4分33秒》关系亲近。
▲约翰·凯奇（左），罗伯特·劳森伯格（右）。图片泉源于网络。
大卫·怀特：《4分33秒》中，艺术家以钢琴琴盖的翻开作为起源，4分33秒后把钢琴盖合上，整个历程中，房间内任何声音都被吸收进来，成为作品的组成部分。
田霏宇：“白色绘画”体现的是什么样的气概？
大卫·怀特：劳森伯格一直在作品的画布上绘画，举行补色。劳森伯格希望不要加入任何其他的元素。
许晓菁：厥后劳森伯格会见罗马，又会见北非，网络了不少素材。然后，他又在此基础上举行了一系列的创作，可称为“北非拼贴画”。
田霏宇：劳森伯格作品的元素和马塞尔·杜尚之间有什么联系呢？又有什么差别？
▲罗伯特·劳森伯格，《无题》（“七个字”系列拼贴），1982，明胶卤化银照片、照片冲印副本、薄木片、墨、纸板，24.1 x 33 cm。罗伯特·劳森伯格基金会，作品：?罗伯特·劳森伯格基金会2016。
苏珊·戴维森：劳森伯格曾见过杜尚自己，两小我私家还成为朋侪。他们的艺术看法有许多类似之处。劳森伯格的作品图像性更强，含有不少拼贴画；杜尚的作品则更为突出物件自己。这可能是两人之间的区别吧。
大卫·怀特：劳森伯格实验了州差别的艺术创作要领，其中一种是将画出来的工具擦拭掉，然后举行新的创作。劳森伯格曾去过威廉·德·库宁的事情室，向他说明晰自己想做什么——把德·库宁作品上的某些工具擦掉，创作《被擦除的德·库宁作品》。
▲《被擦除的德·库宁作品》（Erased de Kooning drawing，1953），现藏于旧金山现代艺术博物馆。图片泉源于网络。
许晓菁：这一代艺术家谙熟复制手艺。复制品被混淆在一起，我们找不到原版。关于观众来说，这些绘画也代表了语言的缺陷。艺术家对一个图像和另一个图像的关系举行一直的探索�；嫔系谋昙嵌际且恢址�，是语言性的形貌。着实，劳森伯格与杜尚共享类似的看法性元素，都富有诙谐感。不管人们的预期是什么，艺术应当是什么，这两位艺术家总是绕过既定的标准，突破这些标准。
▲罗伯特·劳森伯格 (1925–2008)，《合体字》，1955–1959�；煜澹河筒省⒅健⒉剂稀⒂∷⑵贰⒄掌逵「北尽⒔鹗簟⒛玖稀⑾鸾盒⑼颉⒎肌⑾鸾郝痔ァ哺缋窖虮瓯尽⒛咎ā⑺母鼋怕�，106.7 x 160.7 x163.8 cm。斯德哥尔摩今世美术馆。现代美术馆赞助理事会于1965年购入?罗伯特·劳森伯格基金会。
苏珊·戴维森：简朴回首下一件很是著名的“混淆体”作品——《合体字》。劳森伯格以羊头作为作品的一部分，将其放在一块早期的“白色绘画”画板上，造成一种山羊自己在地上吃草的感受。50年月晚期，劳森伯格最先做绘画和雕塑的混淆体，随后形成奇异的艺术气概，模糊了绘画和雕塑界线。
▲策展人大卫·怀特
大卫·怀特：之后他的创作与转印手艺有关。
苏珊·戴维森：其时安迪·沃霍尔也最先做类似的作品。
田霏宇：他是很是好艺术家，也是劳森伯格的好朋侪，在丝网版画这方面，他们两者之间有什么区别呢？
苏珊·戴维森：劳森伯格偏向制作拼贴画，结构较量繁复；他依赖从杂志和报纸上剪裁下来的图像，加入摄影的元素。而安迪·沃霍尔的作品更多泛起简单的图像。
劳森伯格关于手艺也很是感兴趣，建设了“艺术与科技实验组织”（E.A.T.）。他和科学家、工程师相助，一起探索怎样使用手艺举行艺术创作。劳森伯格对时间的丈量、声音、无线电手艺在艺术中的应用很是感兴趣，在作品中融入无线电频谱、流水的声音等。总之，劳森伯格作品典范的特点是让观众加入到作品之中。
▲“罗伯特·劳森伯格回首展”展览现场，休斯顿艺术博物馆，1998 年。第186 件。
许晓菁：“纸板箱”系列作品在其时看起来是很是惊人的。劳森伯格使用纸板作为基本创作素材，在作品中加入纸板箱、钉书针等元素。由于使用纸板箱，他坚持了质料的单色、质感，制造出一种整体感。
▲罗伯特·劳森伯格（1925—2008），《无题》，1982，丙烯、照片冲印副本、布料、纸板，24 3/8 x 43 3/4 inches。罗伯特·劳森伯格基金会，作品：?罗伯特·劳森伯格基金会。
田霏宇：UCCA的大型展览“劳森伯格在中国”会泛起一件长度约为305米的作品《四分之一英里画作》，这件作品反应了艺术家差别时期的创作情形，创作的时间约莫有17年，从1981年至1998年。
▲罗伯特·劳森伯格 (1925–2008)，《四分之一英里画作》1981–1998（局部）。罗伯特·劳森伯格基金会 ?2016罗伯特·劳森伯格基金会。
苏珊·戴维森：劳森伯格刚最先做《四分之一英里画作》的时间，恰恰第一次会见中国，被约请到一个宣纸厂中。
田霏宇：劳森伯格在几个星期时间内和安徽泾县宣纸厂的手艺职员相助，创作“七个字”系列拼贴。那时间，中国刚刚进入“刷新开放”时期，这对劳森伯格是很是主要的时刻。
▲汉字翻译条记，含劳森伯格的铅笔字迹，有关“七个字”系列（1982）的项目，1982。罗伯特·劳森伯格文献。罗伯特·劳森伯格基金会档案馆（纽约）。
苏珊·戴维森：正是在这个时间，劳森伯格与中国结下不解之缘，随后开展“劳森伯格外洋文化交流组织”（ROCI）的项目，希望把自己的作品带到天下各地，特殊是政治方面较量敏感的地区。他亦曾到访墨西哥、委内瑞拉、古巴、苏联、柏林等地。他在中国网络了不少相关素材，并以此为原质料举行创作，在1985年的展览上第一次泛起出来。
▲画册“劳生柏作品国际巡回展”，1985。
田霏宇：劳森伯格在安徽的时间，他与外地人的交流是很是难的，由于没有人说英语，以是只能通过艺术的方法举行视觉层面的交流。
大卫·怀特：他曾到访智利，在铜矿里看到很有意思的质料，把它们作为绘画的质料，实验差别的金属元素，包括铜、青铜、翡翠等，用镀金的要领制作作品。而“撒马尔罕”则是和洛杉矶的一个出书商一起做的项目，其中的织物来自巴基斯坦、撒马尔罕，也含有旅行中拍摄的一些图像。
▲讲座现场
田霏宇：除了《四分之一英里画作》，展览“劳森伯格在中国”还包括两套彩色照片，是他在旅行当中拍摄的照片，也可以说是一种旅行的纪录。
▲罗伯特·劳森伯格(1925–2008)，《〈中国夏宫〉研究》1983。彩色照片：图像尺寸：38.1 x 38.1 cm；版面尺寸：61 x 50.8 cm。罗伯特·劳森伯格基金会? 2016罗伯特·劳森伯格基金会。
苏珊·戴维森：劳森伯格在黑山学院的时间，最先学摄影，妄想把美国的各个角落都拍下来。厥后他最先周游天下，一直地推进这个梦想。他的作品中还包括一些家乡的元素，而关于人性的关注是整个创作的基础。
我们已经很快地先容了一下劳森伯格60年的艺术创作和生涯。希望各人都来浏览《四分之一英里画作》这件作品。
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